Category: история

Category was added automatically. Read all entries about "история".

Arabesque (1966). Costumes: Christian Dior

Ultra mod, ultra mad, ultra mystery!

В 1960-е жанр шпионского фильма переживает настоящий расцвет. В 1965 году  продюсер и режиссер Стенли Донен, чья "Шарада" с Кэри Грантом и Одри Хепберн недавно получила оглушительный коммерческий успех, вознамерился повторить его. И снял "Арабеску"/Arabesque (1966) - до невозможности стильный иронический детектив с Софи Лорен и Грегори Пеком в главных ролях.



В отличие от "Шарады", в которой очень заметно влияние Хичкока, "Арабеска" черпает вдохновение из других источников - от фильмов о Джеймсе Бонде до "Ипкресс Файл" с Майклом Кейном. Хотя фирменные хичкоковские приемы всё же присутствуют, в "Арабеске" Стенли Донен гораздо более свободно обращается с условностями жанра. Кроме того, в визуальном плане картина совершенно сногсшибательна! Камера Кристофера Чэллиса (постоянного оператора Донена) творит чудеса, используя невероятные ракурсы и любую отражающую поверхность, нагнетая атмосферу таинственности и опасности. Британская академия кино и телевизионных искусств (BAFTA) высоко оценила изобретательность и инновации Чэллиса - в 1967 он выиграл в номинации "Лучшая работа кинооператора для британского фильма" (цветной фильма) за "Арабеску". В это трудно поверить, но кажется, Софи Лорен ещё никогда не выглядела столь прекрасной - её яркая красота здесь сияет и переливается всеми гранями. А наряды, которые для неё создал Марк Боан - дизайнер Дома Christian Dior - эффектно подчеркивают кошачью грациозность и королевскую стать актрисы.


Дизайнер Марк Боан и Софи Лорен на примерке

В "Арабеске" частично повторяется сюжетный прием, когда зрители до конца не знают, кому может доверять главный герой. Американский профессор лингвистики, специализирующийся на дешифровке иероглифов Дэвид Поллок (Грегори Пек), приезжает в Оксфорд и оказывается втянутым в паутину международных интриг. Он должен разгадать тайный смысл криптограммы, содержание которой интересует и шпионов, и нефтяных магнатов, и лидера Ближнего Востока. Неожиданно появляется помощь в лице соблазнительной Ясмин Азир (София Лорен), любовницы пижонистого магната Бешраави (Алан Бадель). Но друг она или враг? Игра в "кошки-мышки" начинается...






Sophia Loren by Richard Avedon


Collapse )

Made in Paris (1966). Costume design: Helen Rose

"Мечта любого художника по костюмам", - так Хелен Роуз отзывалась о работе в картине "Сделано в Париже" / Made in Paris (1966). "Никаких ограничений в бюджете и абсолютная творческая свобода!"



В легкой и искрометной, как пузырьки шампанского, романтической комедии режиссера Бориса Сагала действие происходит в мире моды. Внезапное замужество главного байера фешенебельного универмага Ирен Чейз (Эди Адамс) накануне парижских показов, оказывается счастливым карьерным билетом для ее ассистентки - красавицы Мэгги Скотт (Энн-Маргрет). Она отправляется в Париж! Там Мэгги знакомится со известным кутюрье Марком Фонтейном (Луи Журдан), и у них возникают сложные отношения — смесь любви и ненависти. Когда Мэгги, кажется, упускает выгодный контракт с Фонтейном, в Париж приезжает её начальник Тед Барклай (Чад Эверетт), сын владельца компании. Его задача исправить положение, но он только ещё больше всё запутывает.

Комичные ситуации, зажигательные танцы, l'amour красивых людей и, конечно, роскошные наряды - чем не повод насладиться просмотром Made in Paris ?

"Это был увлекательный вызов. В дополнение к обширному гардеробу Эди Адамс и Энн-Маргрет - стильной одежде женщин, делающих карьеру (возможно, костюмы слишком шикарны - но дамы же работают в индустрии моды!), я рискнула предложить свои идеи о том, как выглядит Haute Couture показ в Париже. И даже на короткий миг почувствовала себя настоящим французским Couturier! Расшитый золотом комбинезон, с отделкой из соболя; облегающее вечернее платье оттенка марроканских мандаринов с пышной накидкой из шелковой тафты; Dangerous Darling - усыпанный сверкающими пайетками, черный как смоль, костюм для современной femme fatale; изысканное свадебное платье из атласа и французского кружева, украшенное крошечными жемчужинами и кристаллами - чего там только не было!" Добавлю, что затейливые прически для героини Энн-Маргрет создал легендарный парикмахер звезд Голливуда - Сидни Гилярофф.



 
Эскизы Хелен Роуз к фильму "Сделано в париже"



Collapse )

Фрэнк Синатра. Le detail qui tue - шляпа трилби

The Voice. Голос. Тридцати восьми лет от роду он записывает в студии Capitol в Голливуде альбом Swing Easy! В 1940 году, за 20 лет до наступления битломании, Синатра уже стал объектом истерического поклонения бобби-соксеров, этой орды старшеклассниц в закатанных белых носочках. Но в начале пятидесятых он окунулся в полную пустоту. Весной 1954-го его вернет к жизни "Оскар", полученный за роль солдата Маджо в фильме "Отныне и вовеки веков". Худосочный неженка, родившийся с поврежденной барабанной перепонкой и абсолютным слухом, он превратился  в вожака и безусловного лидера Rat Pack, "Крысиной стаи", сбившейся когда-то вокруг Хэмфри Богарта. "Синатра со своей шайкой мосек", как написал Джеймс Элрой в "Американском таблоиде", - Дином Мартином, Сэмми Дэвисом-младшим и другими - правят бал и изысканно одеваются, заказывая рубашки и костюмы у Сая Девора, "портного звёзд" с Вайн-стрит. Впоследствии он откроет бутик в Sands (отеле и казино), в Лас-Вегасе, где часто выступала вышеупомянутая "стая".

На фоне Мистера Голубые Глаза даже Бинг Кросби, король крунеров, выглядит ретроградом. Фрэнки оказался круче, язвительнее, несноснее. Обаятельный негодяй с сигаретой в одной руке и стаканом виски в другой имел неограниченную власть над публикой, напевая в такт мечтам победоносного среднего класса. Его всегда влекли сильные мира сего, и Питер Лоуфорд ввел его в закрытый клан Кеннеди. Итальянец Синатра отказывался петь в клубах, которые не брали на работу чернокожих, и участвовал в президентской кампании Кеннеди. Но "голос" Америки являл собой и тёмную её сторону. Неразрывно связанный с легендой семьи, он будет без всяких сожалений вышвырнут из мира грёз из-за опасных связей с крестными отцами мафии - Лаки Лучано и Сэмом Джанкана.

Но даже став реакционером, Синатра не перестал быть эталоном элегантности и шарма. Для него смокинг был образом жизни, а карманный платок любимого оранжевого цвета - повседневным аксессуаром. На этом снимке Сида Эйверы, портретиста голливудских звёзд, обращают на себя внимание кольцо на мизинце, распущенный галстук и золотые запонки. А также серая шляпа трилби с атласной лентой перламутрового оттенка (возможно, от Lock and co, лондонского шляпника Бо Браммела и Оскара Уайльда), которую Синатра умел носить как никто другой. Трилби, двоюродная сестра федоры (шляпа с более широкими полями), была названа так по одноименному роману Джорджа Дюморье (его героиня, натурщица, становится талантливой певицей под воздействием гипноза). Спектакль, поставленный по роману в 1894 году, шёл с таким успехом, что в его честь назвали и шляпу актрисы. Первое из "шестнадцати правил стиля" Синатры гласит: "надевайте шляпу правильно, двумя руками: чуть приподняв на затылке, сдвиньте её вперёд, на 5,1 см над правой бровью". Снимаем шляпу!

Раздел: Головные уборы
"Иконы моды и стиля" (Le détail qui tue), Франсуа Армане, Элизабет Кин


Фрэнк Синатра. Лос-Анджелес, апрель 1964 - Сид Эйвери

Collapse )

Месье Деми. Неизвестный классик «новой волны»

Месье Деми. Неизвестный классик «новой волны» 
Статья Андрея Плахова (Сеанс № 49/50. Le Tour de France)

"«Шербурские зонтики» (Les parapluies de Cherbourg, 1964) — смелый жанровый эксперимент, ставший национальной классикой. «Девушки из Рошфора» (Les demoiselles de Rochefort, 1967) — главный французский вызов голливудскому мюзиклу, культовый фильм нескольких поколений мечтателей. «Ослиная шкура» (Peau d’âne, 1970) — образец киносказки в галантно-элегантном и одновременно модернистско-провокативном стиле. По существу этими тремя достижениям заслуги Жака Деми перед широкой публикой, для которой он так хотел работать, исчерпываются. Все остальное, что сделал Деми, способны оценить только терпеливые синефилы. А ими наиболее ценима «Лола» (Lola, 1961), полнометражный дебют Деми, который он мечтал выполнить в цвете и с максимально возможным постановочным мюзик-холльным блеском, но из-за бюджетных ограничений снял черно-белым, в бедной импровизационной стилистике «новой волны». В ней же выполнена терпкая мелодрама «Залив ангелов» (La baie des anges, 1963).
 

«Шербурские зонтики», 1964

Изображение - savepic.ru — сервис хранения изображений
«Девушки из Рошфора», 1967

Тема наследия Деми и следов его влияния на постмодернистский кинематограф огромна и требует отдельного внимания. Его работами вдохновлялись даже такие далекие от него режиссеры, как Шанталь Акерман, Андре Тешине и Серж Бозон. Всем известны оммажи Деми во французском кино — «8 женщин» (8 femmes, 2001) и «Отчаянная домохозяйка» (Potiche, 2010; комедийный вариант «Комнаты в городе») Франсуа Озона, «Все песни только о любви» (Les chansons d’amour, 2007) и «Возлюбленные» (Les bien-aimés, 2011) Кристофа Оноре (в последнем продавщица зонтиков превращается в продавщицу обувного бутика). Во всех заняты Катрин Денев и (или) ее дочь Кьяра Мастроянни. Нельзя не упомянуть также картину «Жанна и замечательный парень» (Jeanne et le garçon formidable, 1998) Оливье Дюкастеля и Жака Мартино, где Матье Деми, сын Жака Деми и Аньес Варда, играет бисексуального героя, больного СПИДом (эта же тема возникает в «Возлюбленных»). Недавно сам Матье Деми дебютировал в режиссуре фильмом «Американо» (Americano, 2011): в фильме играет Кьяра Мастроянни, а в структуру картины встроены кадры, снятые Аньес Варда, когда их семья жила в Лос-Анджелесе. Если же говорить о мировом кинопроцессе, без Деми не было бы «Лолы» и «Лили Марлен» Фассбиндера, лучших фильмов Альмодовара, Вонга Кар Вая и даже, наверно, Аки Каурисмяки. То есть, наверное, были бы, но другими."

Collapse )

Вселенная Жака Деми/ L'univers de Jacques Demy (1995)

Вселенная Жака Деми/ L'univers de Jacques Demy
Документальный фильм (Франция, 1995)
Режиссер: Аньес Варда
В ролях: Жак Деми, Аньес Варда, Катрин Денёв, Анук Эме, Жан Маре, Мишель Легран, Матье Деми, Клод Берри, Жанна Моро



"Вселенная Жака Деми" - последний фильм в трилогии о замечательном режиссере, которую создала его жена Аньес Варда. Биографическая драма "Жако из Нанта" (1990), рассказывала о детстве Деми;  "Девушки.." 25 лет спустя" (1993) ознаменовали юбилей одного из самых известных фильмов режиссера - "Девушки из Рошфора", а документальная лента "Вселенная Жака Деми" запечатлела весь творческий путь мастера в целом. Жак Деми пришел в кинематограф в одно время с французской "Новой волной", но всегда следовал параллельным курсом, почти не соприкасаясь с ней. Ему были чужды формальные эксперименты Алена Рене или политические пафлеты Жана-Люка Годара. Романтик, он предпочитал творить свои сказочные миры, наполненные светом и яркими красками, песнями и танцами. Уникальная для французского кино визуальная вселенная,
близкая по духу американскому мюзиклу Золотого Века Голливуда, расцвеченная бессмертной музыкой Мишеля Леграна и его актерами-фетишами - Катрин Денев, Анук Эме, Жанной Моро, Жаном Марэ. Его фильмы отмечены той особой легкостью и сладко-горькой меланхолией, заставляющей пересматривать их снова и снова. Ведь "ожидание счастья - уже есть небольшое счастье"...


"I’m trying to create a world in my films." — Jacques Demy

 

Жак Деми и Аньес Варда

Катрин Денёв и Жак Деми

 
 
 

Collapse )

Красота скрытого. История нижнего платья с Ренатой Литвиновой

Были времена, когда понятия «нижнее белье» не существовало. Женщины надевали под верхнюю одежду белье нательное, которое выполняло исключительно функциональные задачи – защищало обнаженное тело. Менялось время, а вместе с ним вкусы и предпочтения женщин в выборе нижней одежды. Проект «Красота скрытого» посвящён мировой истории и эволюции одного из элементов нашей повседневной одежды – нижнего белья. Несмотря на то, что эта тема долгое время совершенно напрасно была табуирована, за ней тянется интереснейший исторический шлейф, позволяющий не только рассказать историю женщины, но и историю индустрии моды.

В роли эксперта и рассказчика выступает Рената Литвинова. В новом проекте известная актриса, режиссёр и сценарист в легкой, ироничной и только ей присущей манере расскажет о вечно изменяющейся моде в этой части нашего гардероба, изобилующей интересными и даже драматическими подробностями. "Бодлер сказал: «Всё, что делает природа, это ужасно и безобразно. А всё, что красиво и благородно, это результат работы вашего ума». Ибо любые ухищрения в погоне за ускользающей красотой он считал оправданными. Меня всегда завораживала тема красоты. Скрытой или явной. Но в этом проекте мы будем говорить именно о скрытой красоте, которую мы сделаем абсолютно очевидной. Все покровы слетят. На протяжении веков человек не очень-то изменился, но если посмотреть историю моду, то сколь по-разному человек выглядит в разные эпохи. Что скрыто между телом и верхней одеждой? Именно красота скрытого от посторонних глаз будет нам интересна. Я прослежу историю нижнего белья до наших дней. Как же много всего в этой истории – тайн, загадок, пикантных подробностей, абсурда, обмана и имитаций!" – рассказывает о новом проекте его автор и ведущая - Рената Литвинова.


1-й выпуск
Рената Литвинова расскажет об истории нижнего платья, белья и других скрытых деталях туалета. Как внутренняя конструкция меняет внешний облик человека на протяжении веков. От набедренных повязок Древнего мира и первых "бикини" Греции и Рима до готических декольте, которые церковь окрестила "адскими окнами". Будут также обсуждаться темы: рубашка - главная нижняя одежда Средневековья; как баня из гигиенической процедуры превратилась в средоточие порока; как культ Девы Марии породил моду на искусственные беременные животы. В программе участвуют: историк моды Анн Зазо, коллекционеры нижнего платья Жислен Райер и Патрис Голюпо, специалист по кружеву, модельер Маривон Эрцог и известная создательница нижнего белья Шанталь Томасс.


2-й выпуск
Речь пойдет о том, как во время Ренессанса с его чувственной красотой и жизнеутверждающим мировоззрением происходит революция в белье. Нижняя одежда начинает выходить из-за краев верхней, на рукавах и на вороте - появляются разрезы, рождается термин - "разрезные платья". Именно в эпоху Возрождения появляется ночное белье: ночная рубашка, чепчик и весь гардероб для сна. Белье становится главной профессиональной необходимостью венецианских куртизанок. Также в выпуске: пикантные подробности о "бродячем декольте" Лукреции Борджиа и гульфиках; кружево, которое завоевывает Европу и становится главным украшением в XVII веке; в эпоху барокко мужчины не отстают от женщин в украшении себя: ленты, кружева, цветные чулки; дамы утягивают талии до 33 см, используя корсет - "планшет"; фаворитки короля диктуют свою моду. Де Лавальер изобретает домашние наряды, фартук, пеньюар и дезабилье, а де Фонтаж - новую прическу. Подвязка от чулок перекочевала на голову фаворитки. Де Ментенон с помощью полиции нравов линейками замерят вырезы на платьях придворных. Люди перестают мыться, боясь заразы - белья становится очень много. Его смена является единственным способом очищения тела.


3-й выпуск
Программа посвящена роскошному стилю рококо. Корсеты и "фижмы" выстраивают силуэт. Куклы рекламируют моду. Блистательная маркиза де Помпадур правит в "неглиже". Подвязка от чулок превращается в британский орден. Откуда пошло выражение "синий" чулок? Мода начинает принимать гротескные формы - вульгарная, искусственная избыточность переходит в крайность. Каркасная юбка из китового уса - "панье" достигает двух метров в ширину, а прически на каркасах - одного метра в высоту. Коллекционеры нижнего платья Жислен Райер и Патрис Голюпо покажут утягивающий корсет 1775 года, самый старый экземпляр своей коллекции. Также в выпуске: "Назад к природе" - новый лозунг Просвещения вводит новую моду. Мария Антуанетта; проявляет интерес к удобной простой одежде и упрощенному нижнему платью; белая пикейная рубашка - последний наряд королевы в момент казни.


4-й выпуск
Рената Литвинова расскажет о новом повороте в истории нижнего белья. Оно почти исчезает. Раскопки развалин древнеримского Геркуланума дают толчок новому стилю - ампир, основанному на преклонении перед античностью. Оковы сброшены: корсеты на свалке. Дамы сняли корсеты и надели прозрачные платья-рубахи "шмизы", торжествует голая мода - о"саваж". Вырезы платьев беспредельны, щиколотки открыты. Курьезная мода марвийё и анкруаябль - щеголихи и щеголи правят балом. Наполеон, гонитель голых, приходит к власти и устанавливает новые правила приличия, в моде новый поворот. На смену приходит силуэт "рюмочка". Корсеты, каркасы и нижние юбки возвращаются. Глубокие декольте, рукава "жиго" - "баранья нога" в эпоху Романтизма покоряют как Европу так и Россию. Наталья Гончарова - образец модницы своего времени. Хранитель нижнего платья парижского музея моды "Галера" Анн Зазо и Рената Литвинова исследуют хранилище музея.

Complicated Women (2003)

Сложные женщины /Complicated Women (2003)
Документальный фильм (США)
Режиссер: Хью Мунро Нили
В ролях: Джейн Фонда (рассказчик), Винсент Шерман, Молли Хаскелл, Вирджиния Мэдсен, Тереза Раселл, Фрэнсис Ди, Карен Морли
По одноименной книге Мика ЛаСалля



Перед тем как "Производственный кодекс Хейса" вступил в полную силу в 1934 году и превратил всех киногероинь в одухотвореный девственниц, у актрис была возможность выбирать роли, позволяющие им выразить широкую гамму эмоций и чувств, показать "темную сторону" человеческой натуры. Основанный на книге Мика ЛаСалля, документальный фильм "Сложные женщины" (2003) дает представление современным зрителям о тех очаровательных и смелых голливудских дивах, чей взлет пришелся на так называемую pre-code эру (1929-1933). Мы увидим Норму Ширер в скандальной картине "Развод"; Джин Харлоу, перебрасывающуюся откровенными шуточками с Кларком Гейблом в "Красной пыли"(1932); соблазнительную Барбару Стенвик, прокладывающую путь наверх через постель в "Мордашке" (1933); бисексуальную Королеву Кристину в исполнении Греты Гарбо в одноименном фильме; и, конечно, первую секс-клоунессу, любимицу цензоров Мэй Уэст. Они определенно не были "хорошими девочками" в тех pre-code фильмах, но их образы гораздо более интересны и многослойны, чем те, затянутые в корсет железные бабочки, появившееся в post-code эпоху.



 







Collapse )

Лилиан Рот. Американские горки судьбы

Вся жизнь американской актрисы, танцовщицы и певицы Лилиан Рот (Lillian Roth) была подобна сумасшедшему полёту на аттракционе под названием "Американские горки" - от поднятия к вершинам славы и зрительской любви до стремительного падения в бездну нищеты и всеобщего забвения. Она не родилась "с серебряной ложечкой во рту", а добилась успеха своими талантами и красотой, но, лишь только начав стремительный разбег по карьерной лестнице, своими руками лишила себя долгого и блестящего будущего в Голливуде...

http://s11.allstarpics.net/images/orig/3/3/33e78uaji7e987a3.jpg

[Lillian+roth.jpg]

Источник: Сonsigliere77

Collapse )

Ana Lee

Model (1980)

Модель/ Model
Документальный фильм (США, 1980)
Режиссер: Фредерик Вайсман (Frederick Wiseman)





Вот уже более 40 лет исследующий американские институты и явления, документалист Фредерик Вайсман обратил 1980-м году объектив своей камеры на модельный бизнес, который в те годы начинал принимать обличье, известное нам сейчас. Сосредоточившись на нью-йоркском модельном агенстве Zoli, Вайсман следует за моделями, стилистами, агентами повсюду - от показа Оскара де ла Ренты до съемок рекламы. В небольшом камео мы увидим Энди Уорхола, который также состоял в агенстве. Будучи верным своей стилистике, избранной им еще в конце 60-х, Вайсман не использует такие стандартные приемы документальных фильмов, как интервью или закадровый голос. Вместо этого, он погружает зрителя в гущу явления, позволяя ему самому решать, куда направить свой взгляд и какие выводы сделать.






Дизайнер Оскар де ла Рента и модели агенства Zoli
 
   

 
Энди Уорхол



Collapse )