Category: музыка

Пять минут до...



01. Л.Гурченко - Пять минут
02. А.Миронов - Сойдутся стрелки на двенадцати
03. Г.Великанова - В новогоднюю ночь
04. Л.Долина - Три белых коня
05. А.Вески - Новый год
06. ВИА 'Самоцветы' - По морозу, по зиме
07. М.Кристалинская - Новогодняя песня
08. В.Толкунова - Серебряная песенка
09. Кола Бельды - Увезу тебя я в тундру
10. Майя Кристалинская - А снег идёт
11. О.Анофриев - Новый год идет
12. ВИА 'Поющие гитары' - Синий иней
13. С.Рогожин, М.Капуро - Новогодняя
14. В.Толкунова - Зимняя Москва
15. ВИА 'Верасы' - Завируха
16. М.Кристалинская - Этот новый год
17. З.Рождественская - На катке
18. Младшая группа хора ИХВ АПН СССР - В лесу родилась ёлочка
19. Аркадий Хоралов, Аурика Ротару - Новогодние игрушки
20. Верасы - Карнавал
21. М.Боярский - Приходит Новый Год
22. В.Толкунова - Тает снег
23. ВИА 'Добры молодцы' - Песня о снежинке
24. Э.Хиль - Зима
25. Н.Бродская - Русская зима
26. А.Абдулов - Двенадцать дней
27. ВИА 'Пламя' - Снег кружится
28. Ю.Слободкин - Ой, мороз, мороз
29. Л.Зыкина - Русская метелица
30. М.Магомаев - Падает снег
31. К.Шульженко - На санках
32. Песенка Деда Мороза
33. А.Ведищева - Гололед

скачать | 201 МБ

Памяти Лулу де ла Фалез

В субботу скончалась муза и бессменная спутница Ива Сен-Лоана - великолепная Лулу де ла Фалез. Она пережила кутюрье всего на три с половиной года...

Они познакомились в конце 60-х, когда она работала младшим редактором в английском светском журнале Queen. До того неутомимая двадцатилетняя Лулу уже успела поработать дизайнером принтов для знаменитого и тогда еще только набиравшего высоту Halston. Начиная с 1972 года Лулу и Ив уже не расставались - ее должность разве что официально не называлась "муза", что, кстати, ей не очень-то нравилось. "Мне кажется, музы шикарно выглядят, но в целом очень пассивны, я же была абсолютным трудоголиком. Я работала с 9 утра до 9 вечера, а иногда и до 2х ночи. Я определенно не была пассивной", - говорила она в одном из поздних интервью.

 





"Ее официальной задачей было перенести свой эксцентричный стиль на аксессуары и украшения, и она регулярно изобретала крупные и броские украшения, с большими цветными камнями, эмалью и кристаллами". Но в жизни она экспериментировала не только с аксессуарами - "то она была Дездемоной в фиолетовом платье и с цветами в волосах, а потом вдруг превращалась в Мадлен Дитрих - с выщипанными с ниточку бровями". Ее смелость, легкий характер и любовь в экспериментом вдохновляли Ива Сен Лорана и поражали окружающих. Редактор итальянского Vogue писала: "Она была модной, ироничной, хрупкой и сильной одновременно, ее воображение парило, она постоянно балансировала на грани между следованием правилам и и нарочитой, демонстративной оригинальностью. Она была утонченной и при этом будто полностью обнаженной, и она спровоцировала настоящую культурную революцию в YSL, открыла в нем новое эстетическое измерение... Ее энтузиазм, игривость, ее смелое чувство цвета - и даже их отношения -  мгновенно стали жизненно необходимы Иву. Всегда позитивная, умиротворяющая, готовая посмеяться даже в самый трудный момент, Лулу стала тем импульсом, который сподвиг YSL к переосмыслению цвета".

Collapse )

The Doors. When You Are Strange

The Doors. When You Are Strange
Документальное кино, музыкальные фильмы
Режиссер: Том ДиЧилло
США, 2009, 86 мин.



The Doors. When You’re Srange - первая полнометражная документальная лента о творчестве легендарной американской группы THE DOORS. В фильм включены никогда ранее не показывавшиеся публике хроникальные материалы о THE DOORS, отснятые в промежутке между 1965 годом, когда был основан коллектив, и 1971-м, когда перестало биться сердце его лидера.





«Если вы помните 60-е, значит, вы тогда не жили, - говорит продюсер The Doors. When You’re Strange Дик Вулф. – Я вот помню, разве что, тот день, когда купил первый альбом THE DOORS – прямо в день его выхода. А потом я прослушал пластинку дюжину раз – обе стороны, песня за песней. Тот винил изменил мою жизнь. Я стал фанатом THE DOORS. Наша картина – не только рассказ о группе, но и взгляд на безвозвратно ушедшую эпоху».

Поставил фильм лауреат многочисленных международных кинофестивалей Том ДиЧилло. Авторский текст в фильме читает известный всем любителям кино Джонни Депп. «Когда видишь ранее не демонстрировавшиеся гипнотические кадры, запечатлевшие Джима, Рэя, Джона и Робби, чувствуешь, что тебе представилась уникальная возможность взглянуть на мир их глазами, - говорит он. – Любой документалист  о таком может только мечтать. Быть причастным к этому проекту – большая честь для меня». Фильм чрезвычайно деликатно (иногда даже с нежностью), не избегая при этом и острых тем, рассказывает о личных и творческих взаимоотношениях барабанщика Джона Денсмора, гитариста Робби Кригера, клавишника Рэя Манзарека и знаменитого фронтмена группы Джима Моррисона – четырех гигантах рока, благодаря которым группа THE DOORS прочно обосновалась на вершине американского (и шире – мирового) музыкального Олимпа. Зрителям предстоит пройти путь от коридоров киношколы Лос-Анджелесского университета до заполненных фанатами стадионов и концертных залов.



Collapse )

Дорис Дэй: любимица Америки

Дорис Дэй - Суперзвезда / Doris Day Superstar
Документальный фильм (Германия, 2009)
Режиссеры: Эндрью Дэвис, Андре Шефер



Она до сих пор остается на первом месте по кассовым сборам среди голливудских киноактрис всех времен. Ее песни американцы слушали в окопах на фронтах Второй мировой войны, а ее комедии смотрели в смутные времена холодной войны и маккартизма. В этой тягостной атмосфере солнечный оптимизм Дорис Дэй и ее жизнерадостная респектабельность стали для тысяч и тысяч американцев воплощением милой «соседской девушки» из безмятежной юности (girl next door) — символом мирной, не испорченной,  невинной и добропорядочной Америки.


"I think of Doris Day as the icon nobody really knew... She doesn't do interviews; she isn't interested in her own legend. So this can be no more than a fond card to someone a generation adored but never really cornered - that's the mystery I find intriguing to this day." 
David Thomson

Дэй была источником морального уюта, по которому тосковали тогдашние зрители. Ее героини легко и естественно соответствовали всем правилам приличий и добропорядочности довоенного американского общества. И на это восторженно и сердечно откликалось общество 50-х, которое чувствовало, что и все их приличия, и вся их добропорядочность тают под напором исторических обстоятельств. Дорис Дэй символизировала собой Америку «среднего белого американца». Она сохраняла счастливое и невинное выражение лица в не такие уж счастливые и невинные времена ядерного оружия и сексуальной революции. Ее интимные отношения с массовым зрителем объяснялись еще и одинаковым типом юмора, и теми же объектами этого юмора. 


“Any girl can look glamorous .... just stand there and look stupid.”
Doris Day


Collapse )

Ив Монтан: документальные фильмы, постеры

Поет Ив Монтан
Документальный фильм, 1957,СССР
Режиссер: Сергей Юткевич, Михаил Слуцкий
Фильм идет с тайм-кодом.



Фильм рассказывает о гастролях Ив Монтана в СССР, которые проходили в конце 1956 года. Его выступления по заводским клубам и ДК, эти воистину необыкновенные концерты, и легли в основу музыкального фильма Сергея Юткевича «Поет Ив Монтан», увидевшего свет в 1957 году.

Ив Монтан поет песни на стихи Жака Превера (Prevert de Montand)
Постановка Жана-Кристофа Аверти (Jean-Christophe Averty), 43 мин







Collapse )

Ив Монтан: неподражаемый и непревзойденный

Он был мужественным и нежным, брутальным и утонченным, ветреным и верным. Неподражаемым и непревзойденным Ивом Монтаном. Он говорил: «Не люблю, когда меня называют выдающимся актером. Я скорее бы назвал себя счастливчиком. Я бы назвал себя человеком, которому удалось не просто тратить время впустую, но повстречать выдающихся людей, повлиявших на его жизнь...».

Он взошел на олимп славы, бывший грузчик, бывший парикмахер, бывший шофер, бывший мальчишка, копивший деньги, чтобы лишний раз попасть в кинотеатр и пересмотреть классику Голливуда. Разве мог он предположить, что со временем Голливуд раскроет ему свои объятия. История Ива Монтана одновременно типична и неожиданна. Сколько таких судеб, когда паренек из простой семьи становится кумиром из кумиров. Мир любил артиста Монтана. От певца Монтана мир просто таял.


Ives Montand. Photo by Jeanloup Sieff





«Быть стопроцентным оптимистом – глупо», – улыбается в камеру Ив Монтан в одном из архивных интервью. – «Нужно лишь верить в возможность избежать вселенской трагедии…. Оптимизм надо завоевывать путем познания всей жизненной сложности». Тем не менее, Ив Монтан был оптимистом. Именно его способность никогда не унывать позволила ему, бывшему грузчику, неудавшемуся парикмахеру, стать тем, кем он стал, – голосом французского народа, душой французского кафе-шантана. «Он умел быть одновременно веселым и озабоченным, мечтательным и неугомонным, безалаберным и работоспособным, недоверчивым и наивным», – так писали газеты о нем в день его смерти.

Collapse )

Serge Gainsbourg

Serge Gainsbourg
Документальный фильм, Франция, 1989
Режиссер: Кристиан Месниль



Он был воплощением таланта, жизнелюбия, сарказма, дерзости, интеллектуального вызова и абсолютной свободы. Он был не только композитором, поэтом, певцом, художником, актером, романистом, но настоящим культурным героем, живой легендой, одним из столпов французской культуры XX столетия.

82 года назад, 2 апреля 1928 года, в Париже родился Люсьен Гинзбург. Сын русских эмигрантов, он отбросил свое имя – «Мне не нравится Люсьен, Люсьен – это мужской парикмахер» – и вошел в историю как Серж Генсбур

Во Франции Генсбур был бoльше, нежели просто любимым певцом. Прежде всего, фигурой, которая долгие годы – с начала 60-х по начало 90-х – задавала направление современному искусству страны и мира.

Он был непревзойденным мастером создания скандала, «провокация для меня – это кислород», – заявил он однажды. Его провокационный фильм и одноименная песня «Я тебя люблю… я тоже – нет» вызвали широкий общественный резонанс в середине 70-х годов прошлого века.

 

«Генсбур один знал, как войти в историю, как остаться в вечности, – вспоминал Жан-Люк Годар. – Не только знал, но и мог, и хотел, и делал – чем бы ни занимался: музыкой, новелистикой, поэзией или кино...».

«Он был нашим Бодлером, нашим Аполлинером. Он возвысил песню до уровня подлинного искусства». - Франсуа Миттеран 

"Генсбур - лучший и худший, инь и янь, белое и чёрное. Кажется, это был... Маленький Принц, перед трагической реальностью жизни превратившийся в Квазимодо". - Брижит Бардо

Collapse )

Let's get Lost (1988)

Давай исчезнем / Давай затеряемся / Let's get Lost
Документальный фильм (США, 1988)
Режиссер: Брюс Вебер / Bruce Weber



Без сомнения, самый известный фильм о Чете Бейкере. Это невероятно гармоничное, снятое в черно-белой гамме, кино повествует о творческом пути маэстро начиная с 50х годов прошлого века, до, практически, последних дней жизни. Интервью с друзьями, родственниками, масса архивных записей, фотографий, и конечно сам Чет Бейкер, который, как по жестокой задумке режиссера дает нам возможность сравнить его в начале его музыкальной карьеры - когда он будучи сказочно популярным, сводил с ума женщин - его модная внешность (стиль Джеймса Дина), манера одеваться (белоснежная футболка в обтяжку) и вести себя как бы смущенно. Когда он играл на трубе так, что дамы рыдали, а когда он пел, те же дамы лишались чувств. И он в конце - после того как в его жизни появился друг-героин, уже после того как он провел года в мире наркотического забвения, попадая то в полицию, то в тюрьму, после того как в одной из драк было изувечено его лицо. Может быть потому, что фильм был снят за несколько месяцев до смерти музыканта, на протяжении всего просмотра, не покидает ощущение, что режиссёр уже как будто чувствуя близкий уход Чета, дает ему шанс попрощаться.

11-chet-baker-copy1.jpg 

Брюс Вебер - известнейший фотограф и кинодокументалист США, он работает в различных областях шоу-бизнеса, с начала 70-х он работает фотографом в мире мужской моды в сотрудничстве с самыми известными модельерами и на сегодняшний день один из самых высокооплачиваемых специалистов в фотографии моды. Другая часть его жизни отдана документалистике, его фильмы получали высокие оценки критиков и награды / номинации на различных фестивалях.
В 1986 году он встретил Чета Бейкера в одном из клубов и предложил ему снять небольшое видео на одну из мелодий Чета. Съемки прошли удачно и режиссер почувствовал, что Чет открывается ему. Тогда возникла идея снять большой фильм о Чете. Съемки проходили трудно и много раз прерывались и откладывались по различным причинам. Семья режиссера потратила около миллиона своих личных средств на съемки этого фильма и все свободное время Брюс отдавал этой работе. По завершении фильм получил высокие оценки кинокритиков и номинацию на Оскар.

letsgetlost_01.jpg 

Collapse )